FRANCOIS DECQ
Né à Paris en 1951. Vit et travaille dans le sud de la France.
Découvre l’art abstrait au sortir de l’adolescence.
Une visite fortuite au Musée d’Art Moderne de Paris agira comme une révélation, et sera à l’origine d’une passion définitive.« Dans une période où j’imaginais mal ma future vie d’adulte, des artistes tels que Pierre Soulages, Hans Hartung, ou Franz Kline, furent les héros de ma jeunesse. »
1975 > 1983
Après quelques années de recherches abstraites informelles, influencées par l’Action Painting américaine et l’Abstraction gestuelle française des années 50, François Decq emprunte une voie finalement opposée à celle des artistes auxquels il doit la naissance de sa passion pour l’art abstrait.
1984 > 1991
C’est au contraire, à travers un art construit, géométrique et presque minimaliste, qu’il trouvera un langage personnel, répondant ainsi à une intime nécessité de construire chaque élément du tableau avec analyse et distance, comme pour le détacher de ses composantes instinctives immédiates.
« Il m’aura fallu une dizaine d’années de recherches, pour m’émanciper de mes premières admirations. Celles-ci m’ont ouvert la voie, mais n’étaient pas mon chemin ».
Il fut soutenu en ce sens, pendant de nombreuses années, par la Galerie Alexandre de la Salle, (St-Paul de Vence), haut lieu de l’abstraction géométrique, qui lui consacra plusieurs expositions personnelles.
Pendant ces années, les oeuvres de François Decq alternent entre image et objet, ou tentent d’en réaliser la fusion lorsqu’il se rapproche du groupe MADI.
MADI
1992 > 2002
Une seconde période, dite « Fragments », montre une imbrication de plans obliques, qui trouvent leur équilibre dans le format plus classique du tableau. On y retrouve toujours le souci d’une construction élaborée, précise et très « préméditée », enrichie d’un jeu d’ombres, donnant à ces architectures planes, une illusion de reliefs et de réalité tangible.
Dans cette seconde période, la construction de l’oeuvre répond à une nouvelle règle ; ce n’est plus l’autorité des formes elles-mêmes, qui conditionnent l’architecture du tableau, mais le cadre lui-même, qui contient et ordonne une multitudes de formes fragmentées, en les retenant du chaos.
1996
Réalisation d’une œuvre monumentale à Roquebrune-Cap-Martin, dans les Alpes-Maritimes, à l’occasion du festival d’art « Ananke » (lauréat)- Président du Jury : Pierre Restany
1998
Exposition personnelle concernant cette période « Fragments » à la Galerie Art Today Milwaukee (US)
2003 > 2020
Depuis le début des années 2000, François Decq s’est éloigné du monde artistique et ne participe plus qu’à de rares expositions.
Ses recherches continuent cependant à travers les techniques informatiques qui permettent d’expérimenter de nouvelles manières d’aborder l’œuvre abstraite.
La distance, le temps et le « jamais définitif » que permet la technique informatique, l’autorise à reconsidérer l’emploi de gestes immédiats ou de traces spontanées. Associées à la rigueur habituelle de ses constructions géométriques, ces empreintes viennent en perturber l’ordre austère.
Toujours en retrait du minimalisme, frontière qu’il ne veut pas franchir, mais en demeurant dans un esprit de pure abstraction, François Decq tente aujourd’hui, de trouver une articulation, entre rigueur géométrique acquise, et, (peut-être) la résurgence de ses premières amours pour l’Abstraction Gestuelle.